Exposición de fotografía: 'Alma de teatro', de María Clauss
2020-10-20 19:00 - 2020-11-20 19:00 (Europe/Helsinki) | Museo de Huelva, Avda. Alameda Sundheim, 13, Huelva, España
El próximo 20 de octubre inauguramos la exposición de fotografía Alma de Teatro, de María Clauss, en el Museo de Huelva, Sala Cero.
Con motivo del Otoño Cultural Iberoamericano los asistentes podrán disfrutar hasta el 20 de noviembre de la magnífica obra de la artista con el arte escénico transformado en imágenes.
María Clauss capta con su objetivo la esencia del teatro, la vida de las tablas y acerca el arte a su arte.

Sevilla Fecit-21, la exposición de arte sacro
2021-03-08 08:00 - 2021-04-04 17:00 (Europe/Helsinki) | Ayuntamiento de Sevilla, Plaza Nueva, 1,, Sevilla, Sevilla, 41001
Hasta el 4 de abril la planta baja de la Casa Consistorial acoge esta muestra que expone 44 obras recientes de los artistas y talleres más reconocidos de la ciudad. La exposición ‘Sevilla Fecit-21’ está organizada por el Ayuntamiento, a través de la Delegación de Gobernación y Fiestas Mayores, y por la Asociación Gremial Sevillana de Arte Sacro con la colaboración del Consejo de Hermandades y Cofradías de Sevilla y el patrocinio de la Fundación Caja Rural del Sur y dentro del programa de actividades para la Cuaresma de 2021.
La exposición reúne obras recientes de talleres de bordados, pasamanería, tallistas, doradores, imaginería y restauración, orfebrería, carpintería o pintura, con los objetivos de dar visibilidad al trabajo de los artesanos y artistas; ponderar el arte sacro sevillano como marca Sevilla e Impulsar una artesanía de calidad y contribuir a la conservación del patrimonio cultural.
Las 44 obras que se muestran en ‘Sevilla Fecit-21’ se distribuyen prácticamente por toda la planta baja del Ayuntamiento. La muestra se articula en cinco capítulos distribuidos por todo el espacio expositivo, procurándose que cada sala agrupe una representación de todas las disciplinas artísticas del gremio. Así, la exposición se desarrolla en torno a cinco áreas temáticas: ‘El arte sacro, un arte vivo’; ‘La Naturaleza, principio y fin: Sustancia, forma y Técnica’; ‘Un lenguaje simbólico Símbolo y significado’; ‘La mujer en el arte sacro’; y, por último, ‘Sagrado, rito y fiesta’. La muestra reúne algunas de las últimas creaciones hechas en Sevilla de arte sacro, algunas de las cuales son encargos para hermandades de ámbito local o regional, mientras que otras partirán hacia sus destinos finales en EEUU, Filipinas, Tenerife, o Galicia, entre otros.
Como novedad respecto a anteriores ediciones de esta exposición, cada obra será expuesta sobre un soporte o peana donde figurará una breve descripción de la obra y un código QR que permitirá al visitante ampliar la información sobre la pieza expuesta y su autor a través de la nueva web de la Asociación Gremial de Arte Sacro de Sevilla, ‘gremioartesacro.com’.
La visita a esta exposición cuenta con todas las medidas de seguridad sanitarias necesarias y se realiza con cita previa que ya se puede reservar en la web municipal. Con estas reservas, pueden acceder grupos de 25 personas como máximo que recorrerán un circuito desde la puerta principal del Ayuntamiento hasta la salida por la puerta del Apeadero siempre en el mismo sentido con objeto de facilitar el tránsito de los visitantes. El horario de la exposición –siempre y cuando las medida adoptadas por las autoridades sanitarias lo permitan– es de lunes a sábado, de 10,00 a 14,00 y de 16,00 a 20,00 horas. Los domingos, de 10,00 a 14,00 horas.-

Exposición de fotografía: 'La Semana Santa Legionaria de Huelva'
2021-03-18 11:30 - 2021-03-31 21:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Huelva, C/ Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva, Huelva, 21001, España
El próximo 18 de marzo inauguramos la exposición de fotografía: ‘La Semana Santa Legionaria de Huelva’ , del autor Miguel Temprano, en nuestro Centro Cultural de Huelva.

Semana Santa de 2019: La Legión Española entra en Huelva.
Grupo de Caballería Ligero Acorazado «Reyes Católicos» de la Brigada de la Legión “Rey Alfonso XIII” fue invitado el 13 de abril de 2019 a procesionar junto al Cristo de la Vera+Cruz de Huelva. Fueron más de 160 Damas y Caballeros Legionarios, los que acompañados por una Escuadra de Gastadores y la Banda de Guerra y Música de la Legión escoltaron durante horas al Cristo por las calles de la capital Onubense.
Tras una intensa mañana, en la que una multitud de vecinos se agolpaban frente a la parroquia de la Purísima Concepción para presenciar los cambios de guardia de la Escuadra de Gastadores, los legionarios del Escuadrón de Caballería llegaron a las 18.00 horas a la plaza del Punto, desde donde se dirigieron al Ayuntamiento para solicitar permiso a las autoridades civiles y militares para entrar a la ciudad. Acto seguido iniciaron su desfile a 160 pasos por minuto hasta la parroquia de la Concepción donde les esperaban miles de personas desde primera hora de la tarde. A las 19.00 horas comenzó la procesión. Los Legionarios fueros los encargados de portar a hombros el Cristo hasta el exterior de la iglesia, donde fue entregado a los hermanos de la Vera Cruz. Y tras recibir el Cristo los honores dispensados por el “Piquete” de la Caballería Legionaria, inician la procesión que los conduciría por las calles de Huelva.
El Grupo Ligero de Caballería de la Brigada de la Legión, constituye uno de los elementos fundamentales de maniobra de la brigada. Está especialmente instruido y preparado para desempeñar labores de reconocimiento y proporcionar la seguridad táctica a la brigada, al tiempo que cuenta con las capacidades de combate propias de la Caballería. Su Pendón esta inspirado desde la creación de esta unidad de combate en el utilizado por los Reyes Católicos en la campaña que termino con la conquista de la ciudad de Granada, pendón que fue ostentado desde un principio por el Escuadrón de Lanceros de la Legión y los Grupos Ligeros Saharianos de la Legión.
Los Legionarios del Grupo de Caballería Ligera Acorazado de la Legión han participado en numerosas Misiones Internacionales de Paz, demostrando gracias a las características de sus medios, su gran potencia de fuego y la peculiar forma de combatir, ser una unidad militar especialmente apta para cumplir misiones de reconocimiento, seguridad, control de zona, enlace táctico y combate en operaciones ofensivas y por supuesto de apoyo a la Brigada de la Legión a la que le proporciona siempre protección e información oportuna.
HOMENAJE
Esta exposición de fotografías pretende ser un homenaje los ciudadanos de Huelva y a las Damas y Caballeros Legionarios que han hecho historia por ser los primeros en procesionar y escoltar al venerado Cristo de la Vera+Cruz por las calles de la ciudad. Recibiendo durante horas el cariño, reconocimiento y el caluroso aplauso de los miles de vecinos de Huelva y alrededores que decidieron acercarse la tarde del 13 de abril de 2019 a arropar a su Cristo y a la Legión Española.
Miguel Temprano Arroyo.
EL AUTOR

Nacido en 1964 en Madrid.
Licenciado en CC. de la Información Universidad Complutense de Madrid.
Curso de Dirección Cinematográfica en el T.A.I.
2 Cursos de Operador de Cámara de Cine en el T.A.I.
1º Seminario de Fotoperiodismo Facultad de CC. de la Información.
Alférez de Infantería E.C. (IMEC)
Caballero Legionario de Honor
Presidente de la Asociación Nacional de Legionarios de Honor (A.N.L.H.) de 2012 a 2017.
Mención Especial Fotografía “PREMIOS EJERCITO 2010”
Mención especial Serie Fotografías “PREMIOS EJERCITO 2011”
Primer Premio Fotografía de los “PREMIOS EJERCITO 2012”
Exposición Itinerante 2013-2014 “MIS VIVENCIAS EN LA LEGIÓN” (Fundación Tercio de Extranjeros)
Conferencia “Mis misiones con La Legión” en las Primeras Jornadas de Tradición Legionaria en el Tercio Duque de Alba 2º de la Legión.
Publicación de reportajes en el diario La Razón sobre la Legión Española y las Misiones Internacionales en las que participa.
Publicación de Reportajes en “Espejo Público” de Antena3 Televisión sobre diferentes unidades de las Fuerzas y Cuerpos de Seguridad del Estado y las FF.AA. Españolas.
Producción Ejecutiva del documental “Los Nuestros en Malí” con el MOE (GOE-XIX) para Telecinco (Madiasetespaña)
Trabajo desde 2008 en un libro de fotografías sobre La Legión Española del Siglo XXI. (El Líbano, Afganistán, Malí, Irak, Senegal…)
Selección Reportaje en MM.CC. (La Razón) “PREMIOS EJERCITO 2018”.
Viajes a las Z.O. de El Líbano (3) , Afganistán (2), Irak (1), Mali (4), Senegal (1).
Seguimiento intensivo de a la BRILEG II “Rey Alfonso XIII” y los cuatro Tercios en Maniobras, Ejercicios Tácticos y Misiones Internacionales durante los años 2008 a 2020.
Vicepresidente A.N.L.H. Asociación Nacional de Legionarios de Honor “Jóse Ortega Munilla”, precursor y Socio Fundador, de 2017 a 2021.
Nombrado en 2020 Embajador Marca Ejército (Ejercito de Tierra)
Fotógrafo del KRAV MAGA BOOT CAMP 2020.
Participante en diversas exposiciones y publicaciones realizadas durante el Centenario Fundacional de la Legión como la del Museo del Ejército de Tierra.

Exposición 'Donde hay arte, hay corazón', de Víctor Pulido
2021-05-05 08:00 - 2021-05-28 17:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Huelva, C/ Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva, Huelva, 21001, España
El próximo 5 de mayo y hasta el 28 inauguramos la exposición ‘Donde hay arte, hay corazón’, del artista Víctor Pulido, en el Centro Cultural José Luis García Palacios de Huelva.
EL ARTISTA
Víctor Pulido nace en Huelva el 16 de Mayo de 1968, cursa estudios de Bellas Artes en la Facultad Santa Isabel de Hungría de Sevilla, licenciándose en Pintura y Escultura. Su labor se centra en estas dos últimas tendencias, trabajando igualmente el grabado y el diseño gráfico; forma parte del Departamento de Diseño de la Diputación de Huelva desde 1997.
El dibujo es su gran pasión e hilo conductor de su trabajo. Parte de su obra versa sobre la naturaleza, destacando series dedicadas al estudio del agua y al mundo de los insectos. Actualmente trabaja sobre el Hombre y la realidad social.
Ha realizado exposiciones individuales en Huelva, Sevilla, Cádiz, Almería, Cuenca, Cambados, Madrid, Lisboa, Paris, Bruselas, Estrasburgo, Chicago… y ha obtenido premios como el Penagos de Dibujo y otros muchos provinciales y nacionales de carteles, dibujo, pintura y escultura.

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Exposición Panorama 21, colectiva de la Escuela de Arte León Ortega
2021-09-13 11:00 - 2021-09-30 21:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Huelva, C/ Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva, Huelva, 21001, España
La Fundación Caja Rural del Sur en colaboración con la Escuela de Arte León Ortega, acogerá en su Sala de Exposiciones una nueva edición de Panorama, la muestra colectiva de la Escuela de Arte.

Con ocasión del 35 aniversario de este Centro Educativo, único en la provincia, se han reunido obras correspondientes a los dos últimos cursos académicos, representativas de todas las enseñanzas que se imparten en el mismo. El trabajo de selección ha sido llevado a cabo para mostrar obras y proyectos de alta calidad.
Se podrán ver en la muestra obras de Cerámica artística como el Mural inspirado en la flora y fauna de Marismas del Odiel o el conjunto de platos y cuencos con temas de Huelva y su provincia. También con temática onubense se mostrará la maqueta “ Casa del Guarda” del Barrio Obrero, realizada por alumnado del nuevo ciclo de Maquetismo y Modelismo.

Proyectos de Interiorismo, Arquitectura Efímera y Escaparatismo, Mobiliario y Fotografía , así como una selección de obras de Ebanistería Artística y Restauración. Destacar también a los alumnos de Técnicas escultóricas que presentarán un original conjunto de guitarras eléctricas de talla directa en madera.
Las Enseñanzas Superiores de Diseño de Producto, en su octava promoción, ofrecerán una selección de objetos de diseño como luminarias y bolsos, así como el proyecto “Set de peluquería”, Trabajo fin de Estudios seleccionado por su gran nivel de contenido y acabados.
Completan la muestra una selección de trabajos gráficos y escultóricos de Bachillerato de Artes.
Con todo este escogido repertorio de obras, se pretende a dar a conocer al visitante las Enseñanzas artísticas que se pueden cursar en la Escuela y a promocionar las obras de calidad realizadas en el mismo, resultado de un trabajo constante de superación entre alumnado y profesorado.

Exposición
Panorama 21, colectiva de la Escuela de Arte León Ortega
Centro Cultural José Luis García Palacios
Sala de exposiciones de la Fundación Caja Rural del Sur
Calle Mora Claros, 6-8 HUELVA
Del 13 al 30 de septiembre de 2021
De lunes a viernes, de 11 a 13.30 y de 18 a 21 horas

Otoño Cultural Iberoamericano 2021
2021-09-24 08:00 - 2021-11-30 17:00 (Europe/Helsinki) | Huelva, Huelva, Huelva, España
Más de 40 propuestas culturales componen el programa del OCIb en una amplia variedad de áreas, como las artes plásticas, la literatura, la música, la danza, el teatro, el cine y las tradiciones.
Entre los aspectos destacados, este año habrá una semana, concretamente del 2 al 8 de noviembre, dedicada a Argentina, con distintas actividades en torno a la cultura y tradiciones de este país iberoamericano.
En el capítulo de las exposiciones, ocho muestras de distintas modalidades de las artes plásticas y visuales visitarán 15 espacios expositivos en Huelva y provincia y en Sevilla.

Exposición "Senderos de Luz" de Juan Antonio Domínguez
2021-11-15 08:00 - 2021-12-10 17:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Huelva, C/ Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva, Huelva, 21001, España
El Centro Cultural José Luis García Palacios, Sala de Exposiciones de la Fundación Caja Rural del Sur, acoge del 15 de Noviembre al 10 de Diciembre de 2021, la exposición del pintor onubense (Valverde del camino). Juan Antonio Domínguez «Senderos de Luz».
Horario: de 11,00 a 13,30 y de 18,00 a 21,00 horas.
de Lunes a Viernes.
C/. Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva.
VER CATALOGO 2021 «Senderos de Luz»

Exposición "La Alegría de vivir", de Teresa Gonzalo Ybarra
2021-11-16 08:00 - 2021-11-26 17:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Sevilla, C/ Murillo, 2, Sevilla, Sevilla, 41001, España
LA AUTORA

2020. Exposición colectiva en la Fundacion Valentín Madariaga.
Exposición solidaria en los 300voluntarios.
2015-2019 Trabajos interiorismo. Pintura de cuadros para los apartamentos turísticos “Sevilla Luxury Rentals”
2013​ Exposición Colectiva Pasiones VII. Hacienda Santa Ana. Tomares.
2012​ Exposición Colectiva Galería Estampa. Madrid
Exposición Galeria Art-Factory. Proyecto Hombre
Exposición Colectiva en la Sala «Estudio-Hache».
2011 Exposición colectiva Aires de Sevilla, Sevilla.
​ Exposición colectiva Oriel Arte. Sevilla
2010 Exposición colectiva Galería Abades, Sevilla
Obra Seleccionado II Premio Nacional “Fundación Teresa Rivero”. Jerez de la Frontera. Cádiz
Obra Seleccionada Certamen de Pintura “Ateneo de Sevilla”. Sevilla.
Exposición individual en el Club de Tenis de Punta Umbría. Huelva.
2009 Exposición colectiva Club Antares. Sevilla.
Obra Seleccionada I Premio Nacional “Fundación Teresa Rivero”. Jerez de la Frontera. Cádiz
Obra Seleccionada Certamen de Pintura “Ateneo de Sevilla”. Sevilla.
2008 Exposición individual en el Museo de Carruajes. Sevilla.​
2007 Exposición colectiva en la Sala “Estudio-Hache”. Sevilla.
2006 Exposición individual en el Club de Tenis de Punta Umbría. Huelva.
Obra Seleccionada en el Concurso de pintura rápida. Caja San Fernando. Sevilla
2005 Exposición colectiva en las Bodegas Viña Extremeña. Almendralejo. Badajoz.
Obra Seleccionada LIV Exposición de Otoño de la Real Academia. Sevilla
2003 Exposición individual en el Club de Tenis de Punta Umbría. Huelva
2002 Exposición colectiva en Púb. Kennedy´s. Sevilla.
Exposición colectiva en Hotel Lebreros. Sevilla.
Exposición individual en el Club de Tenis de Punta Umbría. Huelva.
2000 Exposición individual en Kumquat. Madrid.
1999 Exposición colectiva en Púb. Kennedy´s. Sevilla.
Exposición colectiva en la Galería San Vicente. Sevilla.
Exposición colectiva en la Galería Abades. Sevilla.
1993-98 Grupo del pintor Paco Broca. Reales Alcázares de Sevilla. Extensa concepción creativa de la pintura paisaje en los jardines de los Reales Alcázares.
1996 Exposición individual en el Club Marítimo y Tenis de Punta Umbría.
1993-98 Graduado en Artes Aplicadas (Pabellón de Chile. Sevilla) Especial Delineante.
1991-94 Estudio de pintura de Luis Pajuelo y Luis Montes.

Exposición solidaria de Alfonso Aramburu y Maribel Morales
2021-12-20 08:00 - 2022-01-05 17:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Sevilla, C/ Murillo, 2, Sevilla, Sevilla, 41001, España

Exposición en la Fundación Caja Rural del Sur en Sevilla: Familia Cañada, un siglo en el arte - 1895/2022
2022-01-11 10:00 - 2022-01-31 21:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Sevilla, C/ Murillo, 2, Sevilla, Sevilla, 41001, España
La Fundación Caja Rural del Sur en Sevilla acoge desde el 11 de enero al 31 de enero de 2022 la exposición «Familia Cañada, un siglo en el arte, 1895/2022». El horario de la exposición es de lunes a viernes de 10 a 14 horas y de 18 a 21 horas, en el Centro Cultural José Luis García Palacios, sede de exposiciones, en la Calle Murillo, 2.
Con esta exposición de la Familia Cañada pretende dar a conocer un acontecimiento nada habitual, ya que durante más de 120 años se ha transmitido el interés por las bellas artes, sobre todo pintura y escultura, de padres a hijos en nuestra familia, dando lugar a obras nada despreciables.
El primero en dedicarse a pintar y modelar fue Enrique Cañada Pérez, nacido en 1881, que estudió Bellas Artes en Málaga y fue profesor de la Escuela de Artes y Oficios de Jaén, ciudad donde nació. Pero su sustento no provenía del ejercicio de la docencia o de la pintura, sino de un negocio propio, aunque vendiera algunas obras. Esta particularidad se ha mantenido en sus descendientes, de los que ninguno ha vivido de ejercer esas artes, excepto los miembros más jóvenes, dos licenciadas en Bellas Artes. Así que «pintamos fundamentalmente porque nos gusta y disfrutamos con ello, por amor al arte, nunca mejor dicho», indican.
Este amor y esta afición se lo trasmitió Enrique Cañada Pérez a uno de sus hijos, éste a sus dos hijos, éstos a sus hijas, y una de ellas a los suyos, tataranietos de aquel Enrique, fundador de la saga.
Los estilos pictóricos varían, como es lógico, de unos a otros, yendo del clasicismo a la abstracción, pasando por diferentes formas expresivas, muy curiosas de contemplar.

Gerardo Vielba en Latitudes (Festival Internacional de Fotografía)
2022-02-09 11:00 - 2022-03-27 21:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Huelva, C/ Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva, Huelva, 21001, España
EL AUTOR: GERARDO VIELBA
Gerardo Vielba asumió el papel de mentor de sus compañeros del grupo La Palangana, que derivaría más tarde en La Escuela de Madrid. Influyó en Gabriel Cualladó, Paco Gómez, Leonardo Cantero, Juan Dolcet y Fernando Gordillo que, a pesar de tener cada uno un estilo propio, traslucen un halo de Vielba. Su entusiasmo contagió también a los jóvenes con los que se encontraba en la Real Sociedad Fotográfica (Madrid), en los colegios mayores, en conferencias, debates y concursos. Escuchaba siempre y aconsejaba, dando su opinión con empatía y elegancia. En eso se mostraba fiel al «decálogo» de Eugenio d’Ors, que había hecho suyo: «Vence en el diálogo, pero convence».
Fue Vielba quien propició un cambio definitivo en la visión que se tenía entonces de la fotografía, algo solemne, encorsetada y demasiado deudora de la pintura; la inigualable sombra, estéticamente muy atractiva, de Ortiz Echagüe, el último pictorialista, planeaba aún sobre el panorama nacional.
Por su influencia, los fotógrafos empezaron a mirar
la realidad cotidiana y a la gente corriente, liberándose de la obligación del transmitir un mensaje, de la alegoría, así como de un academicismo demasiado rígido. Fue la época del humanismo y del neorrealismo del cine italiano. En esa época fue también definitivo el influjo de un proyecto como The Family of Man (Nueva York, 1955), de Edward Steichen.
Aunque sus escritos se publicaron en numerosas revistas y catálogos del momento, la obra de Gerardo Vielba, contundente e innovadora para
su tiempo, no es ni muy profusa ni muy conocida porque su generosidad lo hizo situarse en un segundo plano: él priorizó siempre la promoción
de los demás. Era un hombre muy culto, consciente de su misión docente y moderadora de la teoría, filosofía e historia de la fotografía.
Antonio Tabernero
Comisario de la exposición
BIOGRAFÍA
Gerardo Vielba
Nace en Madrid el 6 de abril de 1921
Años cincuenta
Socio de la Real Sociedad Fotográfica (RSF) y crítico fotográfico en su boletín
Docente en la Academia Militar de Ingenieros Aeronáuticos
Años sesenta
Entra en la Agrupación Fotográfica de Almería (AFAL), grupo fotográfico renovador en España que apostó por el neorrealismo y el reporterismo social
Crea los Salones de Fotografía Actual de la RSF Premio Perutz Internacional (1960) y Premio
Nacional de Bellas Artes (1962) Presidente de la RSF
Publicaciones en las revistas AFAL, Boletín de la RSF y Arte fotográfico
Profesor de Dibujo y Sistemas de Representación, Topografía y Fotogrametría y Tecnología de la construcción en la Escuela Universitaria de Ingeniería Técnica Aeronáutica
Años sesenta—noventa
Jurado de concursos nacionales e internacionales
Cursos y coloquios en la Semana Internacional
de la Fotografía en Guadalajara, Quincena Internacional de Mérignac (Burdeos), Universidad Menéndez y Pelayo en Santa Cruz de Tenerife, así como en colegios mayores y universidades
Premio Quijote de la Fotografía (1974) Adjunto a la dirección del Aula Fotográfica de
Madrid, en el Instituto de Cultura Hispánica Consejo de redacción de la revista Cuadernos de Fotografía y de la revista de la RSF
Artículos habituales en La Fotografía, Foto Profesional, Imagen y Sonido, El Juguete, Flash Foto, Nueva Lente, Zoom, Diorama y FV
Autor de distintas publicaciones dedicadas, entre otros, a Ortiz Echagüe o la Escuela de Madrid, así como del prólogo español a la Historia de la Fotografía de J. C. Lemagny y A. Rouille.
Medalla de Oro de la Universidad Politécnica de Madrid, en reconocimiento a su labor docente (1988)
El 4 de noviembre de 1992 fallece en Madrid
Su obra forma parte del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, del Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, del Instituto Valenciano de Arte Moderno y de la Colección Pública de Fotografía de Alcobendas, entre otras colecciones públicas y privadas.

Exposición de Irene Prada: "Mis conversaciones con las Meninas"
2022-03-02 20:00 - 2022-03-14 21:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Sevilla, C/ Murillo, 2, Sevilla, Sevilla, 41001, España

Exposición de Batur Baslar: "Acuarelas"
2022-04-19 08:00 - 2022-05-05 17:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Huelva, C/ Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva, Huelva, 21001, España

Exposición: "Second Life", de Blanca Gortari
2022-09-12 08:00 - 2022-09-18 17:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Huelva, C/ Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva, Huelva, 21001, España
LA AUTORA
La formación de Blanca Gortari (Madrid, 1969) como filósofa y su interés por el conocimiento de las emociones impregna el desarrollo de su personalidad como artista, inicialmente como poeta y actualmente como pintora y artista plástica, y siempre dentro del mismo ámbito sensible.
En su relación con el entorno, descubre la necesidad de ir más allá de los límites del lienzo, reutilizando lo desechado para transformarlo en objeto estético. Así, acompaña a la naturaleza y a su singular poder creativo y también explora nuevas formas de expresión artística a través de los medios digitales.
2019:
Exposición “Totum Revolutum”, Torre de Guzmán. Conil de la Frontera. Cádiz
Exposición “Totum Revolutum”, Galería Particular. Madrid
2018:
Art Marbella.
Exposición Contra el Hambre Sevilla
Van Gogh Art Gallery Madrid
2017:
J’aime l’art, Casablanca, Marruecos. Galería Javier Román. (C) Art&Breakfast, Málaga. Galería Javier Román. (C)
126 Gallery, Galway, Irlanda.
Villa Padierna Palace Hotel, Benahavís-Marbella, Málaga. Galería Javier Román. (C)
We are Fair!, Madrid, Galería Javier Román. (C)
2016:
«Grove», TORO Spacio, Ronda, Málaga.
Por favor, ART, Feria de Arte Contemporáneo. Salamanca. Galería Javier Román. (C)
ART Sevilla, Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Sevilla. Galería La Casa del Arco. (C)
«En la acera». Galería La Casa del Arco, Vejer de la Fra, Cádiz. «Raíces al viento». Instituto Cervantes, Dublín, Irlanda. (C)
2015:
«Revelaciones» Container Art, Sevilla, España. (C)
«En la acera» ARTARA, Mahón, España.
2014:
«Árboles pintados» LA CASA DEL ARCO, Vejer de la Fra, España. III Festival «Miradas de Mujeres».
2013:
Galería Ardavin, Madrid, España.
2012:
«Más madera» Galería La Casa del Arco, Vejer de la Fra, España. 2011: «Los signos» Galería La Casa del Arco, Vejer de la Fra, España. 2010: «Álbum negro» Galería La Casa del Arco, Vejer de la Fra, España.

SECOND LIFE
Así como el cine no sirve para vivir la vida de otros, el arte plástico nos acerca a experimentar a otros mundos posibles.
Algunos en los que la denuncia nos lleva a participar del dolor y el sufrimiento para tomar conciencia y otros donde la belleza transforma lo que percibimos en un mundo perfecto, utópico o ideal al que propender o inclinarse.
Esta exposición es un paseo por un mundo posible a través de la “segunda vida” de las cosas que consumimos o desechamos. Es una toma de conciencia sobre el consumo y la posibilidad de transformar la parte más indecorosa y sucia de nuestra acción en el mundo a través de la belleza de la forma y el color. Una reflexión sobre un mundo posible transformado a través del arte y su capacidad de convertir lo vergonzoso en hermoso.

Exposición: "3 miradas", de Daniel Bilbao, Layla Halcón y Chema Rodríguez
2022-09-21 08:00 - 2022-10-21 17:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Córdoba, calle de la Radio 1, Córdoba, Córdoba, 14006, España
DANIEL BILBAO PEÑA
Sevilla 1966.
Doctor en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla en 1992.
Docente e investigador en el Departamento de Dibujo de la US desde 1994. Director del Departamento de Dibujo de la US desde 2015 a 2019.
Actual Decano de la Facultad de Bellas Artes de Sevilla.
Investigador Principal del Grupo HUM-554 «Morfología de la Naturaleza».
Investigador miembro del Proyecto de Excelencia del P.A.I.D.I.: «Archivo documental de percepciones y representaciones de paisajes andaluces. (P09-HUM-5382), vigente entre 2011 a 2015.
Forma parte del Programa de Doctorado Arte y Patrimonio.
En enero de 2020, es nombrado académico correspondiente extranjero por la Academia Nacional de Belas Artes de Portugal.
En junio de 2022, es nombrado académico numerario de la Real Academia de Bellas Artes Santa Isabel de Hungría de Sevilla.
Como artista plástico ha realizado 35 exposiciones individuales en Madrid, Toledo, Orense, Santiago de Compostela, Pontevedra, Murcia, Huelva, Cádiz y Sevilla. Más de un centenar de colectivas en España, Portugal, Francia, Italia y EE.UU. Ha sido galardonado con 22 premios nacionales e internacionales. Su obra se encuentra en Museos, entidades, organismos y colecciones de España, Francia, Bélgica, Italia, Inglaterra, Irlanda, Polonia, Hungría, Rep. Checa y EE.UU. Su obra es poliédrica, aunque en ella aparece como denominador común el análisis del paisaje como entorno, la arquitectura e intervención humana.

LAYLA HALCÓN Guardiola (Sevilla, 1970) FORMACIÓN
1988-1993: Licenciada en Bellas Artes, especialidad Pintura, Facultad de Bellas Artes, Sevilla.
CURSOS Y TALLERES1993-1995: Cursos del Doctorado, Facultad de Bellas Artes, Sevilla. 1989: Taller
de Fotografía, impartido por Emilio Sáenz. Acad. Top One, Sevilla 1990: Taller sobre La Acuarela, impartido Carmen Márquez, Fac. BBAA, Sevilla. 1991 :Cursos de Verano Ecóle Nationale Superiore des Beaux Arts de Paris, Paris, Francia1993 : Curso de Paisaje , dirigido por Antonio Zarco y Antonio Povedano, Priego , Córdoba. Taller de Grabado, impartido por Francisco Cortijo. Convento de San Clemente, Ayto. de Sevilla 1994 : “ La influencia de la Música en el Dibujo”,curso impartido por Pilar García, Univ. de Sevilla.1996: “ I Curso Internacional de Pintura”, Cursos de Otoño Universidad de Cádiz. Impartido por Antonio López, Antonio Zambrana y M. Ruiz Ortega. Cursos en The Art Students ́League of New York , Nueva York , EE.UU. 2002: “Paisaje y Modernidad II” taller dirigido por Juan Fdez. Lacomba, CAAC, Sevilla.2007: “Método y creación“ taller dirigido por Juan Fdez. Lacomba , CAAC Sevilla.
2008: “Vigencia y Actualidad del Dibujo”Taller dirigido por Juan Fdez. Lacomba. CAAC. Sevilla.
2018: “I Curso Pintura Española S.XX” Taller dirigido por Juan Fdez. Lacomba. Fundación Madariaga Sevilla. “Blanco sobre blanco” Taller dirigido por Juan Fdez. Lacomba. Fundación Aparejadores, Sevilla. 2019 : “II Curso Pintura Española S.XX” Taller dirigido por Juan Fdez. Lacomba. Fundación Madariaga Sevilla
BECAS Y DISTINCIONES
1991: Seleccionada Premio FOCUS, Sevilla. 1992 : Beca Universidad de Sevilla , Central Saint Martins College of Art and Desing, Londres. Accésit, XLI Exposición de Otoño, Academia de BBAA Sta. Isabel de Hungría. 1993 : Beca ERASMUS , Ecóle Regionale des Beaux Arts de Rouen, Francia. Seleccionada en el Concurso de Pintura Pedro Bueno, Villa del Río, Córdoba. Seleccionada en el Certamen Nacional de Pintura de Gibraleón, Huelva. 1994: PRIMER PREMIO, I Concurso de Pintura Rural, Caja Rural, Sevilla. Finalista Concurso de Pintura Puente de San Telmo, Sevilla. Seleccionada XLIII Exposición de Otoño, Academia de BBAA Sta. Isabel de Hungría. Cartel Semana Cultural Barrio de Los Remedios, Sevilla.
1995: Seleccionada en el Certamen Andaluz de Bellas Artes, Ateneo de Sevilla. 1996-2000: Beca Colaboración Honoraria, “Dibujo del natural: Composición” BBAA Sevilla 1997 -2002: Miembro del Grupo de Investigación COLL-ALMA, Dep. de dibujo de BBAA Sevilla Dirigido por Dtra. Pilar García. 1998: Portada Pregón de Navidad, Ateneo de Sevilla. Carteles Fundación Vega, Madrid. 2000: Seleccionada LIII Certamen Nacional de Pintura “José Arpa”, Carmona, Sevilla. 2001: Seleccionada LIV Certamen Nacional de Pintura “José Arpa”, Carmona, Sevilla. Cartel Jornadas Universitarias, Sevilla. 2002: Finalista LV Certamen Nacional de Pintura “José Arpa” Carmona, Sevilla. 2005: Cartel XX Exhibición de Enganches de la Feria de Sevilla. 2005-2008.- Realización carteles Fundación Vega.
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
1994: Galería Recoletos, Madrid. Sala Casa Grande, Vistahermosa, Cádiz.1996: Padrao dos Descubrimientos, Lisboa, Portugal. Galería Recoletos, Madrid 1997: Galería Dimarco, Sevilla.2000: Galería Garduño, Sevilla. 2004: Galería Sagardelos. Sevilla 2004: Galería Tartaneros, Sanlucar de Bda. Cádiz. 2005: Sala CG Isla antilla, Huelva. 2006: Galería Diarte, Arte Sevilla. 2008: Cámara Agraria , Sevilla. 2012 CG Valdecañas, Caceres. 2014: Studiohache.Sevilla 2019: “Back to painting” RCG Sevilla

EXPOSICIONES COLECTIVAS
1993: “Art Tres”, Casino de la Exposición, Sevilla. Carnicerías Reales, Priego de Córdoba. Casa de Columnas, Sevilla.1994: “Un Par 4 de Pintores”, Real Club de Golf, Sevilla. Premios de Arte 1993-94, Artesantander, Santander. ANDEX, Sala Molviedro, Sevilla.Pequeño formato Galería Haurie, Sevilla .1995: I Mostra Joves Artistas, Grup D ́art Diagonal, Barcelona. Pequeño Formato, Galería Haurie. Galería Dimarco, Sevilla. Pro- ANDEX, Sala Casa Grande, Vistahermosa, Cádiz. APROS, Jovenes Artistas, Galería Antares, Sevilla. 1996: “La Estética del Deporte”, Galería Recoletos, Madrid. X Aniversario, Galería Antares, Sevilla. Galería Félix Gómez, Sevilla. “II Salón de Verano”, Goya Art Gallery, Nueva York. Ventana Plástica, Ayto. de Dos Hermanas, Sevilla. Pescadería Vieja, Jerez, Cádiz. 1997: “Siete Pintores Andaluces”, Galería Sargadelos, Sevilla.Pequeño formato Galería Haurie, Sevilla. Edificio Winterthur, Sevilla. Sicab, Palacio de Congresos y Exposiciones, Sevilla. 1998: Galería HR , Sevilla.“Un viento de Paz”, Galería Haurie, Sevilla. A.P.N.A., Sala Molviedro, Sevilla.1999: Sala H. Monasterio, Pto. Sta. María, Cádiz. Galería Antares, Sevilla. Rastrillos Sevilla y Madrid.2000: Galería Eduma, Artesevilla. Galería Abades 47, Sevilla.Real Club, Sevilla. Museo de Carruajes, Sevilla. Club el Nogal, Córdoba. 2001: Galería Garduño, Arte Sevilla. Museo de Carruajes, Sevilla. Ayuntamiento de Carmona, Sevilla. Real Club, Sevilla. 2002: Casa de las Columnas, Ayto. Sevilla.“Paisaje y Modernidad” Fundación Aparejadores, Sevilla .Galería Almoraima ,Mairena del Aljarafe. Museo de Carruajes, AECC Sevilla. 2003: Real Club, Sevilla. CajaSur, Córdoba. Pequeño formato Galería Haurie, Sevilla. 2004: Galeria Tartaneros, Sanlucar, Cádiz.Mano Amiga Sala Caja San Fernando, Sevilla. Pequeño formato Galería Haurie, Sevilla. 2005: “Pasiones” Sede SIMAC, Sevilla. Museo de Carruajes, Sevilla. Hotel Colón, Sevilla. 2006: Club Antares, Sevilla.”Pasiones II” Sede Simac, Sevilla. “Paisajes del Alma”. Sede Simac, Sevilla. 2007: “La postal del verano I”. Sede Simac, Sevilla. “Pasiones III” sede Simac, Sevilla. “Método y Creación”. Fundación Aparejadores. Sevilla. 2008: “Al desnudo” Sede Simac, Sevilla. “Vigencia y Actualidad del dibujo“.Fundación Aparejadores, Sevilla. III Bienal Benéfica aecc , Museo de Carruajes, Sevilla.
2009:“ La postal del Verano“ Sala Maravillas, Sevilla. “El paisaje hecho a mano” Centro arte Contempraneo Museo Vázquez Díaz, Nerva 2010:“Pasiones IV” Cortijo del Alamillo. Sevilla “La Plaza de las Palomas”, Museo de Artes y Costumbres , Sevilla. “Vigencia y actualidad del dibujo III” Casa de la Provincia , Sevilla. 2011:“paisajes del Almario II”, Al Xaraf Art Space, Albaida del Aljarafe . Espacio Cilla, Morón Frta.“20 Año, 20 Artistas” Real Club Sevilla 2012:“Pasiones VI “ Casa de las Sirenas, Sevilla. “La postal del Verano V” Sala Kastelar 22, Sevilla. 2013:“Pasiones VII” Sala de exp. Ayto. Tomares. “Cal-careando”, Fundación Fernando Villalón, Moron de la Frontera. “RoomArt” , Galeria Art-Factory, Madrid. 2014: “10 pintoras en La Revuelta”. Espacio La Revuelta, Sevilla. “Naturaleza y Educación medioambiental” Sanlucar, Cadiz . Feria Internacional de Arte de Tetuan, Marruecos. 2016 : “Pasiones VIII” Casa de las Sirenas, Sevilla. «La Postal del Verano VI», Sala Nuevo Ateneo de Camas, Sevilla. «Artistas contra el hambre» Sala Atín Aya, Sevilla. “Vinculos”Real Club Pineda ,Sevilla. 2017:»Camas a la vista»Ateneo de Camas, Sevilla.* “Pasiones IX” Ateneo Camas, Sevilla. «La Postal del Verano VII», Ateneo de Camas, Sevilla. 2018: “Pasiones X”,»La Postal del Verano VIII», Ateneo de Camas, Sevilla. “ Blanco sobre blanco”Fundación Aparejadores, Sevilla. 2019: “Paisajes del Almario III” Sala de las Columnas, Sevilla. “Pasiones XI”Ateneo de Camas. 2020: “Navegantes” Sala de las Columnas, Sevilla.
OBRA EN COLECCIONES
Caja Rural de Sevilla.
Cámara Municipal de Lisboa, Area de Cultura. Colección Duquesa de Alba.
Fundación Vega, Madrid.
Museo de Carruajes, Sevilla.
Real Círculo de Labradores, Sevilla.
Real Club de Golf de Sevilla
Real Club Pineda de Sevilla.
Real Maestranza de Caballería de Sevilla

CHEMA RODRÍGUEZ
Chema Rodríguez, (Sevilla, 1976), es Doctor en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. Su carrera se ha ido desarrollando entre la docencia y la investigación personal en las artes.
Durante los años de docencia, ha podido convivir con el planteamiento de la educación plástica y visual desde educación infantil, primaria, secundaria y bachillerato hasta la universidad, en la que ha trabajado como profesor de dibujo del natural en la Hispalense de manera puntual. Estos años han supuesto un enorme enriquecimiento.
De manera privada ha coordinado cursos en su taller y en distintas instituciones, como la Fundación Arena Övedskloster de Suecia, o el convento franciscano de San Antonio de Cáceres por citar alguno.
En lo referente a su producción artística plástica, Chema Rodríguez se considera un artista que camina en solitario. Se siente alejado en muchos aspectos de los engranajes del mercado del arte contemporáneo. Por este motivo, ha participado puntualmente en ferias y en exposiciones colectivas e individuales. Reseñamos, por citar algunas, la última individual en 2022 en la Galería Haurie de Sevilla, la individual en 2019 en el espacio expositivo de la creadora Ágatha Ruiz de la Prada en Madrid, o la individual en la Galería Baga 06 en Ciudad de México. En estos años ha participado con carácter extraordinario en individuales y colectivas en instituciones como Cámaras de Comercio, embajadas, y galerías dentro y fuera de España, pero sin considerarlo el artista algo definitorio de su carrera, favorecida por el interés de los coleccionistas particulares.
Entre las galerías citar la de Rafael Ortiz en Sevilla, Nando-Argüelles Art Project en Sotogrande (Cádiz), Museo de Carruajes de Sevilla, etc.
Investigador incansable y defensor del género del retrato, es en este medio sin duda en el que se expresa con mayor energía. Otros temas van y vienen a lo largo de su carrera. La figura humana y el retrato prevalecen. Es para el artista un camino de salvación individual y autoconocimiento. Un medio para acceder al mundo a través de las emociones universales. Una tabla de salvación en la que reconocer la Misericordia del Cielo en cada persona.

Exposición "A mi aire. Antología del presente", de Antonia Mª Peralto Pérez
2023-01-16 20:00 - 2023-01-27 17:00 (Europe/Helsinki) | Fundación Caja Rural del Sur Huelva, C/ Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva, Huelva, 21001, España

Exposición: "Estructura natural", de Manuel Luna
2023-02-22 08:00 - 2023-03-17 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Córdoba, calle de la Radio 1, Córdoba, Córdoba, 14006, España

Exposición: "Mi pequeño imperio", de Víctor Pulido
2023-03-07 08:00 - 2023-03-30 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Sevilla, C/ Murillo, 2, Sevilla, Sevilla, 41001, España
Mi pequeño imperio
MPI, es aquel mundo que toda persona lleva dentro, todos, dentro de nuestras capacidades
y emociones. Tenemos un mundo interior único e inimitable, que de una manera u otra
interactúa con el supuesto mundo real.
La ciudadela interior de Marco Aurelio, la caverna de Platón.
Todo empieza con mi inmersión en el Arte, el dibujo ya venía de serie, sin preámbulo ni
antecedentes. Pronto me interesó la figuración y el realismo, el renacimiento y el barroco.
Pero, en principio todo era abstracto y en ese ámbito hice uso del color y la materia.
El dibujo siempre estuvo y la forma aprendida y tras décadas de figuración y realismo, tanto
en pintura como escultura, vuelvo al principio, lo primigenio, donde todo estaba por hacer
y.ahora que aún no está todo hecho todo se vuelve ilusión, fuerza, armonía y dictado.
Ahora pinto como un niño, me divierto y apasiono con cada nuevo hallazgo. Construyendo
mi pequeño imperio, un pequeño universo en el que vivo y me muevo entre lo micro y lo
macro, lo orgánico e inorgánico. Los recuerdos y el presente. Donde los paisajes emocionales
recuerdan escenas vividas o por vivir, sin necesidad de referencias reales, donde es inevitable
la comparación o la similitud
Mi Pequeño Imperio también habla de la piel del cuadro de lo brillante, satinado o mate de
la superficie pictórica, de la transparencia, translucidez u opacidad.
De la observación por encima de la acción, de disfrutar… del tiempo. Del azar y la necesidad.
De la realidad del mundo como ente fractal, donde los procesos naturales son irreversibles.
Donde el pasado es como la muerte y los recuerdos son engañosos porque están coloreados
con los momentos del presente.
Siempre digo que soy una persona completa en mi estudio, el artista es el alma y el estudio
el cuerpo, está pequeñas cajas negras de “mi pequeño Imperio” intentan representar
precisamente eso.
Mi pequeño Imperio también es un alegato al cambio climático.
Esta exposición es heredera de “DONDE HAY ARTE, HAY CORAZÓN” que comenzó en la sala
de exposiciones de la fundación Caja Rural en Huelva y al mismo tiempo exhibida en el
Showroom de Clorofila Digital en Madrid.
Esta exposición la componen media docena de esculturas 25 piezas de pequeño formato, un
par de piezas de mediano formato y cuadro de gran formato

Visita guiada por el pintor Manuel Luna a su exposición
2023-03-10 19:30 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Córdoba, calle de la Radio 1, Córdoba, Córdoba, 14006, España

Exposición: "Pintura Taurina", de Pedro Serna
2023-04-11 08:00 - 2023-04-28 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Sevilla, C/ Murillo, 2, Sevilla, Sevilla, 41001, España
BREVE NOTA BIOGRÁFICA DE PEDRO SERNA

Pedro Serna Verdú nació en las Torres de Cotillas (Murcia), el 16 de marzo de 1944.

Artista singular, alejado de los focos mediáticos, que se ha negado en numerosas ocasiones a participar en concursos por estar en contra de su propia naturaleza, Pedro Serna es considerado por una buena parte de la crítica (Fernado Ortiz, Juan Manuel Bonet, Aquilino Duque, Enrique Andrés Ruiz, Andrés Trapiello, etc.) como el mejor acuarelista vivo de la actualidad.

Su pintura, dedicada básicamente al paisaje, ha tocado también con cierta asiduidad la temática taurina y el flamenco.

En 1968 realiza la que sería su primera exposición individual en el Centro Artístico de Granada y a partir de entonces participa en numerosas salas, principalmente en Murcia, Barcelona, Valencia y Madrid.

Entre las muchas exposiciones realizadas a lo largo de su trayectoria se podrían destacar la realizada en 1980 en la Galería Arte 16 de Madrid, en 1994 en la Galería María Salvat de Barcelona, sus Tauromaquias en el Palacio Almahudí de Murcia, la exposición Mar menoren el Museo Ramón Gaya en 2023 o en la Feria internacional de Arte de Gante (Bélgica), entre otras muchas. Participó también en la Feria de Arte Contemporáneo, Arco 86, y en la Exposición Universal de Sevilla en 1992, en el pabellón de Murcia.

Ha colaborado en diferentes proyectos artísticos. En el cine destaca su colaboración con el director Carlos Saura en la película “Pajaricos”. En el terreno literario sobresalen sus muchas portadas e ilustraciones para libros de autores y editoriales de prestigio.

***

Del pintor Pedro Serna han dicho:

“Si yo tuviera que darle un consejo a tal o cual persona que visite, un tanto despistada, la exposición de Pedo Serna, le diría que no se asustara, que no se desconcertara; le diría que la pintura, aunque muy raramente, puede ser así de entera y verdadera, así de… limpia.”

RAMÓN GAYA

“Hay en la pintura taurina de Pedro Serna una lección magistral de conocimiento de los lances, de la anatomía del animal, y del aura, más que de los rasgos físicos, del torero retratado.”

AQUILINO DUQUE

“En cada cuadro de Pedro Serna… alumbra un milagro. El milagro de la creación.”

FERNANDO ORTIZ

“Las facultades de Pedro Serna son por completo prodigiosas. Todo en él es puro instinto certero a la hora de pintar… Toma el pincel y pinta. Nada más. Y lo que surge de ese hacer… es una obra que nos deja sin aliento por su conmovedora hermosura y por su rotunda vedad.”

ELOY SÁNCHEZ ROSILLO

“Sobre Predro Serna quiero decir una vez más lo admirable que es su manera de construir con cosas fugaces. Decir lo poeta que es guiando el agua por el papel hasta parecer que las cosas han nacido así, como si nada.”

JUAN MANUEL BONET

“Veo estas pequeñas acuarelas de Pedro Serna como algo vivo. Como trozos de una pintura muy viva, no sólo muy sensible y muy hermosa. Son también paisaje estos del alma, mirados con un alma nueva, sólo de él.”

ANDRÉS TRAPIELLO

“La pinturas taurinas de Pedro Serna son las de un buen aficionado y un pintor excepcional que ha sabido llegar a lo esencial del toreo: lo irrepetible de cada una de las epifanías en que, a veces, consiste el toreo.”

JOSÉ MATEOS

Exposición: "Paisajes deconstruidos", Pedro Rodríguez Garrido
2023-11-06 08:00 - 2023-12-01 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Huelva, C/ Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva, Huelva, 21001, España
PAISAJES DECONSTRUIDOS
PEDRO RODRIGUEZ GARRIDO
Paisajes deconstruidos es el título de la exposición que presento en esta ocasión en la Fundación Caja Rural del Sur en Huelva del 6 de Noviembre al 1 d Diciembre de 2023.
El título hace referencia a una gran parte de mis obras ,en las que los límites de la figuración no están del todo claros. El proceso creativo de mis obras camina hacia el interés en que el resultado final no sea excesivamente explícito en cuanto a la imagen que me sirve como punto de partida. Intento alejarme de esa imagen referencial, para trabajar con más libertad, sin estar tan supeditado y que la intuición me lleve por otros caminos, donde lo fortuito puede tener una gran importancia.
La gran mayoría de las obras de esta exposición se centran en el paisaje urbano, tema principal en toda mi trayectoria artística. Nueva York, Madrid, Londres, Huelva o Seúl, la última ciudad que tras visitar en mi primera exposición individual en Asia, me han servido de inspiración para trabajar en torno a estos espacios urbanos.
Presento igualmente una serie de composiciones, acercándome algo más a la abstracción donde no parto de una imagen referencial y a partir de la mancha voy construyendo y deconstruyendo en ese juego que caracteriza mi obra.
Me interesa que el espectador participe activamente y esa realidad velada o esas composiciones más cercanas a la abstracción inviten a detenerse y adentrarse en los entresijos de las piezas.
Pedro Rodríguez Garrido
Huelva, 26 de mayo 1971.
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla en 1998,especialidad de pintura.

Exposiciones individuales
-Fundación Caja Rural del Sur.Huelva.2023
-Choi Se Young Gallery.Seoul.Corea del Sur.2022
-Fundación Caja Rural del Sur.Córdoba.2021
-Fundación Caja Rural del Sur.Huelva.2020
-Adam Gallery.Bath.2018
-Adam Gallery.London.2018
-Galería Espacio 0.Huelva.2018
– Fundacion Caja Rural.Sevilla.2017
-Adam Gallery.London.UK.2015
-Adam Gallery.Bath.UK.2015
– Gallery Backlund. Göteborg. Suecia. 2014
– Adam Gallery. Bath. UK. 2013
– Adam Gallery. London. UK. 2013
– Galería Espacio 36. Zamora. 2013
– Galería Puchol. Valencia. 2012
– Galería Haurie. Sevilla. 2011
– Galería Sánchez y Juan. Elche. 2010
– Galería Triart. Vigo. 2010
– Galería Ángeles Penche. Madrid. 2008
– Galería Haurie. Sevilla. 2008
– Galería Puchol. Valencia. 2007
– Galería Ángeles Penche . Madrid. 2006
– Galería Puchol. Valencia. 2005
– Galería Euroarte. Lisboa. Portugal. 2004
– Galería Laberinto. Granada. 2003
– Excmo. Ateneo. Sevilla. 2003
– Fundación Caja Rural del Sur. Huelva. 2001, 2003, 2005, 2007, 2009 ,2011
– Galería Bocetto. Granada. 1999
– Fundación El Monte. Huelva. 1998

Exposiones colectivas

-Affordable Art Fair Battersea.London.UK.2023
-Ascot Art Fair.UK.2023
-Seoul Art Show 2022-Choi Se Young Gallery
-Galerie Koo.Hong Kong.2022
-Affordable Art Fair HK.Hong Kong.2022
-Lime Tree Gallery.Bristol.UK.2022
-Adam Gallery.Bath.UK.2022
-Galleri Backlund.Göteborg.Sweden.2022
-Galería Espacio 0.25×25.Huelva.2022
– Context Art Miami.2021
-Es Arte Gallery . Marbella.2021
-Es Arte Gallery. Marbella.2020.
-London art Fair.UK.2020
-Adam gallery.2020
-London Art Fair UK.2019.
– Adam Gallery.Bath,2019
-Windsor Contemporary Art Fair.UK.2018
-London Art Fair.UK 2018.
-Adam Gallery.Bath.UK.2017
-Rarity Gallery.Mykonos.Grecia.2017
-London Art Fair .UK.2017
-Galleri Backlund.Göteborg.Suecia.2017
-London Art Fair.UK. 2016
-Galleri Backlund,Göteborg.Suecia,2016
-Adam Gallery.Bath.UK,2016
-Galleri Tornby.Bindslev.Dinamarca.2016
-Affordable Art Fair Stockholm.Suecia.2015
-London Art Fair. UK.2015.
-Galleri Backlund.Göteborg.Suecia.2015
-Affordable Art Fair. London. UK 2014
-Olympia International Art and Antiques Fair.London.UK.2014
-Adam Gallery. Bath. UK. 2014
-Adam Gallery. London. UK. 2014
-Dominate The Horizon. Principle Gallery. Alexandria. Virginia. EE.UU 2014
-London Art Fair. UK. 2014
-Affordable Art Fair. Brussels. Belgica. 2014
-El Conquero.Casa Colón.Huelva.2014
-Affordable art Fair. Battersea. London. UK. 2013
-Art Moscow. Rusia. 2013
-Feria Internacional Arcomadrid. 2013
-Museo de Huelva. Proyecto expositivo para Arco 2013.
-Galería Artima. Paris. Francia. 2013
-Moscow world Fine Art Fair. Rusia. 2012
-Caution! Not a Photo. Lazarev Gallery. St. Petersburg. Rusia. 2012
-Streets. Principle Gallery. Alexandria. Virginia. EE.UU. 2012
-Galería Octógono. Avilés. 2011 y 2012
-III Certamen Nacional de pintura Ciudad de Badajoz. 2010
-XXIV Premio de pintura Emilio Ollero. Jaén. 2010
-VI Premio Internacional de pintura Julio Quesada. Crevillent. Alicante. 2010
-Galería Ángeles Penche.Madrid. 2009
-Galería Ágora 3. Sitges. Barcelona. 2009
-Galería Puchol. Valencia.2007, 2008 y 2009
-Galería Art Window. Barcelona. 2008
-Galería Triart. Vigo. 2008
-Jóvenes valores de la pintura contemporánea. Galería de arte Van Dyck. Gijón. 2005 y 2006
-Feria Artesevilla. Sevilla. 2005
-Huelva Atlántico Sur Europa Exposición Itinerante. Bruselas. Estrasburgo. 2004
-Galería Haurie. Sevilla. 2002 y 2003
-30×30. Laberinto Galería de arte. Granada. 2002
-ARTEXPO. Feria de arte de Barcelona. 2001
-Certamen Nacional de Bellas Artes Excmo. Ateneo. Sevilla. 1998 y 1999
-XIII Certamen Nacional de Pintura Salón de Otoño. Huelva 1998 y 1999
-II Premio de pintura “Toresma II”. Madrid. 1998
-Premio Nacional de pintura Ciudad de Castellón. 1998
-XV Premio Penagos de dibujo. Fundación Cutural MAPFRE VIDA. Madrid. 1997
-III Premio de pintura. Fundación de los Agentes comerciales. Madrid. 1997

Premios

-2018 Premio adquisición en el XVII Certamen Cultural Virgen de las Viñas.Tomelloso,Ciudad Real.

-2017 Premio adquisición en el XVI Certamen Cultural Virgen de las Viñas.Tomelloso.Ciudad Real.

-2017 Finalista en el International Artist Gran Prize Award 2017.Taiwan

-2015 Premio adquisición en el XIV Certamen Cultural Virgen de las Viñas.Tomelloso.Ciudad Real.

-2014 Premio Adquisición en el XIII Certamen Cultural Virgen de las Viñas. Tomelloso. Ciudad Real.

-2012 Premio Adquisición en el XI Certamen Cultural Virgen de las Viñas. Tomelloso. Ciudad Real.

-2009 Premio Adquisición en el VIII Certamen Cultural Virgen de la Viñas. Tomelloso. Ciudad Real.

-2003 Mención Honorífica. 46 Salón Nacional de pintura. Ciudad de Ayamonte

-2001 Primer Premio. 44 Salón Nacional de pintura. Ciudad de Ayamonte

-2001 Mención Honorífica. XV Salón de Otoño de pintura de Huelva

-2000 Primer Premio. Certamen nacional de Bellas Artes Excmo. Ateneo de Sevilla

-2000 Primer Premio. VI 6 Certamen Nacional de pintura La Palma del Condado. Huelva

-2000 Primer Premio. XIII Certamen Nacional de pintura Valverde del Camino. Huelva

-2000 Primer Premio. II Certamen Nacional de pintura Artejoven 2000. Huelva

-2000 Primer Premio. XLIX Certamen Nacional de pintura. Gibraleón. Huelva

-2000 Accesit. 43 Salón Nacional de Pintura Ciudad de Ayamonte. Huelva

-1999 Mención Honorífica. XII Certamen Nacional de pintura Valverde del Camino. Huelva

-1998 Mención Honorífica. XI Certamen Nacional de pintura Valverde del camino. Huelva

-1996 Primer Premio. II Certamen Nacional de pintura La Palma del Condado. Huelva

"Amor sagrado y amor profano", de Zurita
2024-01-16 08:00 - 2024-02-02 17:00 (Europe/Paris) | Sevilla
La sala de exposiciones del Centro Cultural “José Luis García Palacios” de la Fundación Caja Rural del Sur de Sevilla expone, a partir del día 16 de enero de 2024, la muestra del pintor Jesús Zurita denominada “Amor sagrado y amor profano”.
El acto de inauguración tendrá lugar a las 20:00 horas del martes 16 de enero y en el mismo intervendrá el historiador Manuel Jesús Roldán Salgueiro. La exposición permanecerá abierta hasta el día 2 de febrero, con horario de mañana, desde las 11:00 hasta 13:30 horas, y por la tarde, de 18:00 a 21:00 horas.
Jesús Zurita, nacido en El Carpio en 1990, es licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla, fue residente de la XIII promoción de la Fundación Antonio Gala y ha sido comisario de siete ediciones del festival de arte contemporáneo Scarpia, en su faceta como cartelista cuenta con más de cuarenta obras repartidas por toda la geografía andaluza.
Amor sagrado y amor profano es una muestra expositiva que recorre los últimos diez años de producción del creador. El pintor tiene presente en su obra que el anhelo metafísico es generador de valor y creador de una belleza que invita en su contemplación a la reafirmación de la trascendencia, como si la frase de Simone Weil en la que se defiende que “el deseo de luz produce luz” fuese un dogma inapelable.
Por ello, de su trabajo se ha escrito que “la remisión a lo divino no radica exclusivamente en la lectura simbólica de la obra, pues parte de lo evocado transita por la vía de lo inefable. En este caso la voluntad plástica no es la mera ilustración de un concepto, al serle la materialidad de la obra inextricable. Sirvan de ejemplo los papeles antiguos que hacen de soporte y que atestiguan la inquietante presencia de un tiempo pasado, el uso de estructuras propias del arte espiritual como el tríptico, o el minucioso uso del grafito y de las pátinas, que remite tanto a la mano que lo ejecuta como a la tradición que se hereda”.
La estética que se dimana de sus dibujos y pinturas es un intento por establecer un puente entre la sensibilidad y la razón, esta es la estética que se dimana de unos dibujos y unas pinturas que, inspirados por la conmoción del hombre ante la dimensión espiritual del amor, pretenden rebasar esta experiencia a través de la senda de lo simbólico.

Exposición: "Trazos esenciales", de Pedro Molina
2024-02-08 08:00 - 2024-03-08 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Sevilla, C/ Murillo, 2, Sevilla, Sevilla, 41001, España
Retos entintados
Dibujos con vocación escultórica o esculturas en dos dimensiones, las obras que Pedro Molina (Málaga, 1968) presenta en Trazos esenciales pueden adscribirse a ambas categorías. Sus creaciones, concebidas en sesiones con modelos al natural, son fruto de un reto autoimpuesto: papel en formatos verticales y tinta negra como únicos materiales. Y, lo que es aún más complejo, los modelos solo mantienen la pose ocho minutos, de forma que ese es el tiempo del que dispone para plantear cada obra. Luego, en su estudio de Churriana, dedica horas a trabajar sobre esa idea inicial que, al tratarse de tinta, no admite rectificaciones.
Formado en la Escuela de Arquitectura de Sevilla (1986-1996), su pasión por el dibujo le acompaña desde la infancia. En 1996 optó por las artes plásticas y comenzó a asistir a la Facultad de Bellas de Sevilla. Desde entonces, no ha parado de experimentar con distintos materiales y técnicas.
El conjunto que ahora presenta en el Centro Cultural José Luis García Palacios de Sevilla, dentro de la programación de la Fundación Caja Rural del Sur, podrá verse desde el 8 de febrero hasta el 8 de marzo. La muestra reúne una treintena de dibujos y una gran escultura plana realizados entre 2019 y 2023, piezas que ahondan en su juego entre el fondo y la forma con guiños al op-art. Aunque en muchas de estas creaciones seguimos reconociendo las facciones humanas, en otras, segmentación, asimetría y síntesis le acercan a la abstracción.
Entre sus últimas exposiciones individuales destaca Perversiones de la simetría, en el espacio Contenedor Cultural de la Universidad de Málaga (2022), y De(s)nudos (2023), en el Archivo Municipal de Málaga, junto a cuatro de los artistas que participan en las sesiones de dibujo con modelos al natural.

Exposición Artespacio - Manuel Lama
2024-03-22 08:00 - 2024-05-03 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Córdoba, calle de la Radio 1, Córdoba, Córdoba, 14006, España

Exposición: "Naturaleza", de Juan Fernández
2024-04-25 08:00 - 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Huelva, C/ Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva, Huelva, 21001, España

Exposición: "Ensoñaciones, La mirada y el Gesto", de Huguet-Pretel
2024-05-07 08:00 - 2024-05-30 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Sevilla, C/ Murillo, 2, Sevilla, Sevilla, 41001, España
ENSOÑACIONES: LA MIRADA Y EL GESTO.
EXPOSICIÓN HUGUET PRETEL.
“Muchas veces me preguntan, si sigo pintando. A lo que normalmente respondo; ¿y tú, sigues durmiendo, comiendo, y respirando? Pues igual que tú necesitas realizar esas funciones para vivir, yo, necesito pintar y dibujar para sentirme vivo”.
Huguet Pretel explica de esta manera, la relación que ha mantenido con la Pintura y el Dibujo durante toda su vida; y como, de muy pequeño a nuestros días, no ha cesado en su trabajo y afán, en el ámbito de la creación artística. Por ello, no es de extrañar que, desde su última Exposición Individual (Sevilla Noviembre de 2017) su tarea haya seguido siendo constante, y que, ni tan siquiera el obligado confinamiento de la pandemia, lograra interrumpirla; ya que su imaginación voló libremente, entre recuerdos y ensoñaciones, fuera de la clausura impuesta, dando lugar a creaciones como el “Arlecchino blu, nero, e rosa”, que narra bellas historias, ubicadas en remotos y exóticos lugares, a un fascinado “bambino”.
Desde aquél 2017, su producción, tanto en el ámbito de la Pintura, como del Dibujo y la Ilustración, ha sido numerosa. Y aunque algunos de estos trabajos ya han salido a la luz, en diversas Exposiciones Colectivas dentro y fuera de Sevilla, otros tantos aguardaban aun en la intimidad del estudio, ser mostrados al público. De ello surge el propósito de la presente Exposición; en la que se pretende reunir aquellas obras que se han mostrado de forma dispersa en distintos espacios y circunstancias, y uniéndolas a aquellas otras que hasta ahora han permanecido inéditas y mostrarlas como un cuerpo único, configurado por la idea común que les da sentido, pese a la diversidad de asuntos tratados en las mismas.
Así, en ellas, emergen recuerdos de juegos de la infancia, como en “Nace la tradición”; de una copla popular en la voz de su madre, “La Triniá”; o de una profunda devoción familiar en “Remembranzas”. Ensoñaciones: como “Semíramis; reina de Babilonia”, “Odalisca del pájaro azúl”, “Bailaora de Hispalis”, o “Ecouyere rosa sobre caballo blanco”. Y que también podrían ser, los homenajes a Juan de Mesa en su taller con “Buscando Su mirada”, a Elcano y Magallanes en el “Pequeño Cantar de Gesta”, al rey poeta sevillano “AL-Mutamid y la esclava Romaikiya”, o a sus propios padres en “Donde comienza el Camino”.
Nexo de unión de la presente Exposición, como de toda su trayectoria artística, puede ser precisamente, el continuo navegar por ese mundo de recuerdos y ensoñaciones, el deseo de pintar la Vida, de mostrar la intrínseca belleza del ser humano, o de materializar los pensamientos, mediante la intención del gesto y la mirada. Como se intenta expresar en “Baile por Sevillanas”.

Exposición de pintura: "Mayo", de Carmen Montero
2024-05-08 08:00 - 2024-05-30 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Córdoba, calle de la Radio 1, Córdoba, Córdoba, 14006, España

Exposición de pintura: "Simultáneo", de Javier Montes
2024-11-05 08:00 - 2024-11-22 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Sevilla, C/ Murillo, 2, Sevilla, Sevilla, 41001, España

Exposición de Lola J. Valiente: "Kaze no Ugoki"
2025-01-28 08:00 - 2025-02-07 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Córdoba, calle de la Radio 1, Córdoba, Córdoba, 14006, España

Exposición: "Figurarum et animam"
2025-03-04 08:00 - 2025-03-28 17:00 (Europe/Paris) | Fundación Caja Rural del Sur Huelva, C/ Alcalde Mora Claros 6-8, Huelva, Huelva, 21001, España
